��同样的一个特性，或者说“核心元素”，那就是“戾气”。

  或者换个更加“通俗”的说法，他们的音乐当中，带有一种十分明显的“反抗精神”。

  而这一点，在某个特殊的国度，是不能被容许的。

  尽管在八十年代到九十年代初期，也涌现了一批相当出色的摇滚音乐人。

  但没过多久，这些出色的摇滚音乐人被封杀的封杀，少数“逃过一劫”的，也都纷纷沉寂，再也做不出当年那“戾气十足”的音乐。

  这种环境，或许对整个国家整体的层面来说是好事。

  事实证明也确实如此。

  但对于摇滚乐的发展来说，就不是什么好消息了。

  罗杰当然不可能去碰这条“红线”，那些在前世就被“封杀”掉的作品，罗杰也不可能在这个世界拿出来。

  那只会让不可描述国度的“官方”对乐队产生反感，对乐队的未来绝非什么好事。

  别的不说，单单只是新专辑的审核上被卡一下手续，损失就不小。

  大量“戾气十足”的作品直接被排除在外。

  剩下的，也有一些传唱度颇高、十分流行的曲目，但要么是主题不太合适，要么就是感觉在某一个方面，差了那么点意思。

  一首首歌筛选下来，罗杰竟是惊讶地发现，在自己从前世带来的数百首“华语摇滚”当中，竟是没有一首，能够用来和“前世的自己”道别的。

  其实，在音乐当中，“道别”这个主题应用的非常广泛。

  大多关乎于爱情，但更加“宽泛”的离别，也是一个颇为常见的题材。

  这类题材大多在流行音乐当中最为普遍，而在摇滚乐中，就不是那么常见了。

  当然，以摇滚乐庞大的基数而言，涉及离别主题的作品还是有很多的。

  但想要找到一首让罗杰有所触动的，却并非那么容易。

  至少在“华语摇滚”这个范围之内，要么因为不可描述的原因不能拿出来唱，要么就压根不合适。

  筛选了半天，罗杰竟是没有找到一首让自己感到满意的。

  此时，摆在罗杰面前的就剩下了两个选择。

  要么，选择一首“非华语摇滚”，进行翻译。

  从德语翻译到英语，对罗杰来说很困难。