�，为的就是争取这一批“读者”。

  事实上，稍微对唱片业现状有所了解的业内人士都知道，在这个互联网高速发展的年头，评论家们的日子并不好过。

  能转行的，都早早转行。

  剩下的那些，也都是在勉力维持，用“苟延残喘”来形容都不过分。

  也就只有颁奖季，才有他们发挥的空间。

  而日子越是不好过，评论家们就要越是抓紧每一分赚钱的机会。

  彼此互相竞争之下，价格自然是高不起来。

  像是史蒂文-蒙哥马利这个级别的乐评人，一片软文的报价仅仅只要十万美元。

  而次一级的乐评人，费用就更低了，只需要两三万美元，甚至是一万美元，就会奉上一篇看似客观，但实际上却充满各种吹捧的暗示的软文。

  至于数量众多的普通乐评人，收费则已经低至几百到两三千美元，堪称“白菜价”。

  虽然这些乐评人在普通歌迷当中的影响力已经是无限接近于零，但对于那些年龄比较老的格莱美会员来说，还是有一定的影响的。

  这笔开支的性价比如何暂且不谈，但用处肯定是有。

  而且，只要“数量”上去了，效果还很出色。

  海量的软文、广告，从十一月份开始，就逐渐占据娱乐媒体，尤其是侧重于音乐方面的娱乐媒体的版面。

  按照计划，在十二月份的时候，就会形成“铺天盖地”的阵势，频繁地轰炸任何一位会员和评审，侧面对他们施加影响。

  这种影响，实际上就是给格莱美的评审和会员们一种印象：乐队现在非常的火，而且口碑也很棒。

  由于巡演刚刚结束，大部分的焦点，自然是集中在了这场巡演上。

  杂志就率先推出了一项统计数据。

  巡演总计八十三场独立的演出，场均歌迷人数三万两千人，票房总收入接近两亿美元。

  另外，十九场与泰勒-斯威夫特合办的演出，场均歌迷人数高达六万九千人，总计票房收入一亿七千万美元。

  在编辑的“春秋笔法”之下，直接就变成了巡演的票房数字高达三亿五千万美元。

  这个数字，在流行乐坛的历史上，也是足以排进前十的。

  而在过去的一整年里，更是根本没有人能够与之相提并论。

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